藝術史方法與理論
Methods and Theories of Art History
學期
108-2
學分
0
學分
當期課號
B655
永久課號
A7935
開課單位
視覺文化研究所
授課教師
黃桂瑩
校區
陽明
類別
必修
上課時間表
| 節 | 週一 |
|---|---|
5 13:20–14:10 | 藝術史方法與理論 YX322（陽明） 3 節連堂 |
6 14:20–15:10 | |
7 15:30–16:20 |
* 根據陽明交大上課時間表所列
概述
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先修科目
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備註
無備註
教學方式
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評分方式
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課程大綱
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週次計畫
| 週次 | 主題 |
|---|---|
| 第 1 週 | 2/17 課程導論: 視覺文化與藝術史 David Peters Corbett, “Visual Culture and the History of Art,” in Dealing with the Visual: Art History, Aesthetics, and Visual Culture, eds. Caroline van Eck and Edward Winters (Aldershot: Ashgate, 2005), pp.17-36. |
| 第 2 週 | 2/24風格分析與形式主義 Margate Iversen and Stephen Melville, “ What the Formalist Knows,” in Writing Art History (Chicago: University of Chicago Press, 2010), pp. 60-89. Heinrich Wolfflin, “Plane and Recession,” in Principles of Art History: The Problem of the Development of Style in Later Art (New York: Dover Publications, 1950), pp. 73-105. (中譯: 曾雅雲譯,<平面與後退>,《藝術史的原則》,台北: 雄獅美術, 頁 93-119。) |
| 第 3 週 | 3/2圖像學 Erwin Panofsky, “Iconography and Iconology: An Introduction to the Study of Renaissance Art” in Meaning in the Visual Arts (New York: Doubleday, 1955), pp. 26-54.(節錄) (中譯: 李元春譯 〈圖像研究與圖像學〉,《造型藝術的意義》,(台北:遠流出版,1996年),頁 31-62。 陳懷恩,〈現代圖像學的建立—帕諾夫斯基的圖像解釋進路〉,《圖像學:視覺藝術的意義與解釋》,(台北:如果出版,2008年),頁233-276。 |
| 第 4 週 | 3/9 接受理論 Wolfgang Kemp, “ The Work of Art and Its Beholder: the Methodology of the Aesthetic of Reception,” in The Subject of Art History: Historical Objects in Contemporary Perspective, eds. Mark A. Cheetham, Michael Ann Holly, and Keith Moxey (Cambridge: Cambridge University Press, 1998), pp. 180-196. Margaret Iversen and Stephen Melville, “The Spectator: Riegl, Steinberg, and Morris,” in Writing Art History (Chicago: University of Chicago, 2010), pp. 90-108. |
| 第 5 週 | 符號學 I:結構主義與後結構主義 Mieke Bal and Norman Bryson, “Semiotics and Art History,” The Art Bulletin Vol. 73, No. 2 (Jun., 1991), pp. 180-206. (節錄) Laurie Schneider Adams, “Semiotics I: Structuralism and Post-Structuralism,” The Methodologies of Art: an Introduction (Boulder: Westview Press, 2010), pp.159-191. |
| 第 6 週 | 符號學 II:解構主義 Laurie Schneider Adams, “Semiotics II: Deconstruction,” The Methodologies of Art: an Introduction (Boulder: Westview Press, 2010), pp.193-211. 課堂練習: Anna D’Alleva, Methods & Theories of Art History (London: Laurence King Publishing, 2005), pp.145-148. 請同學參考文中的問題,以解構主義取徑簡要分析Edmonia Lewis所做之Forever Free (1867)雕像之意涵。形式:300字以內,在課堂上簡要呈現並討論。 *參考資料(不納入課堂報告內容,但建議同學事先閱讀): Meyer Schapiro, “ The Still Life as a Personal Object—A Note on Heidgffer and van Gogh,” in Theory and Philosophy of Art: Style, Artist, and Society, Selected Papers, vol. 4 (New York, 1994), pp. 135-141. 中譯:〈作為個人物品的靜物畫:一則關於海德格爾與凡·高的札記〉,《藝術的理論與哲學》,邁耶·夏皮羅著,沈語冰等譯,江蘇鳳凰美術出版社,2016年。 |
| 第 7 週 | 觀展與演講活動 參加本校藝文中心之特展與演講活動,並繳交500字以內心得(列入課堂討論成績)。 |
| 第 8 週 | 校際活動週,停課一次。 |
| 第 9 週 | 期中口頭報告 |
| 第 10 週 | 精神分析 Laurie Schneider Adams, Art and Psychoacalysis, Chapter 8, “Some Psychological Aspects of the Mother-Child Relationship in Western Art” (Boulder: Westview Press, 1993), pp. 198-224. |
| 第 11 週 | 藝術與性別I 劉瑞琪著,〈女性主義藝術史研究方法論〉,《近代中國婦女史研究》,第八期(2000),頁 195-235。 Linda Nochlin著,游惠貞譯,〈為什麼沒有偉大的女性藝術家〉,《女性、藝 術與權力》,(台北市:遠流,1995),頁187-221。 |
| 第 12 週 | 藝術與性別 II Whitney Davis, “Gender,” in Critical Terms for Art History, ed. Robert S. Nelson (Chicago: The University of Chicago Press, 2003), pp. 330-344. Michael Camille, “The Abject Gaze and the Homosexual Body: Flandrin’s Figure d’ Etude,” in Gay and Lesbian Studies in Art History, ed. Whitney Davis, (New York: Harrington Park Press, 1994), pp. 161-188. |
| 第 13 週 | 藝術與社會 Michael Hatt and Charlotte Klonk, “Marxism and Social History of Art,” in Art History: a Critical Introduction to Its Methods (Manchester: Manchester University Press, 2006), pp. 120-142. Keith P. F. Moxey, “Semiotics and the Social History of Art,” New Literary History Vol. 22, No. 4, Papers from the Commonwealth Center for Literary and Cultural Change (Autumn, 1991), pp. 985-999. *參考資料(不納入課堂報告,但建議同學事先閱讀): Timothy J. Clark著,沈語冰、諸葛沂譯,〈導論〉,《現代生活的畫像:馬奈及其追隨者藝術中的巴黎》,(南京:江蘇美術出版社,2013年),頁27-49。 |
| 第 14 週 | 物質文化與藝術史 Michael Yonan, “Toward a Fusion of Art History and Material Culture Studies” West 86th: A Journal of Decorative Arts, Design History, and Material Culture 18, no. 2 (Fall-Winter 2011): 232-248. Craig Clunas著,黃曉鵑譯,〈圖繪的地位〉,《明代的圖像與視覺性》,(北京:北京大學出版社,2016年),頁23-83。 |
| 第 15 週 | 後殖民主義 James D. Herbert, “ Passing between Art History and Postcolonial Theory,” in The Subject of Art History: Historical Objects in Contemporary Perspective, eds. Mark A. Cheetham, Michael Ann Holly, and Keith Moxey(Cambridge: Cambridge University Press, 1998), pp. 213-228. 露絲。B. 菲利普斯著,梁舒涵譯,〈視覺內外:19世紀加拿大原住民之呈現與再現〉,《藝術、歷史、視覺、文化》,Deborah Cherry編,楊冰瑩、梁舒涵等譯,(南京:江蘇美術出版社,2010年),頁157-186。 查利普。史麗克著,梁舒涵譯,〈框定殖民地:照片中的阿爾及利亞住宅〉,《藝術、歷史、視覺、文化》,Deborah Cherry編,楊冰瑩、梁舒涵等譯,(南京:江蘇美術出版社,2010年),頁188-200。 |
| 第 16 週 | 全球化下的藝術史 Lotte Philipsen, Globalizing Contemporary Art: the Art World’s New Internationalism (Denmark: Aarhus University Press, 2010), Chapter 1, “The Art of Old and New Internatoinalism,” pp. 21-33, Chapter 5, “ Global Dimensions of Contemporary Art,” pp. 105-122. |
| 第 17 週 | 期末口頭報告 I |
| 第 18 週 | 期末口頭報告 II |
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